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• नाम : विस्टान ह्यू ऑडेन ।
• जन्म : 21 फरवरी 1907, यॉर्क, इंग्लैंड ।
• पिता : जॉर्ज ऑगस्टस ऑडेन ।
• माता : कॉन्स्टेंस रोज़ली बिकनेल ऑडेन ।
• पत्नी/पति : एरिका मान ।
प्रारम्भिक जीवन :
विस्टान ह्यूग ऑडेन एक अंग्रेजी-अमेरिकी कवि थे। ऑडेन की कविता अपनी शैलीगत और तकनीकी उपलब्धि, राजनीति, नैतिकता, प्रेम और धर्म के साथ अपने जुड़ाव और स्वर, रूप और सामग्री में इसकी विविधता के लिए विख्यात थी। उन्हें "फ्यूनरल ब्लूज" जैसी प्रेम कविताओं के लिए जाना जाता है, "1 सितंबर, 1939" और "द शील्ड ऑफ अकिलिस" जैसी राजनीतिक और सामाजिक विषयों पर कविताएं, द एज ऑफ एनालाइजेशन जैसे सांस्कृतिक और मनोवैज्ञानिक विषयों पर कविताएं, और धार्मिक विषयों पर कविताएँ जैसे "फॉर द बीइंग बीइंग" और "होराए केनोनिका"।
वह यॉर्क में पैदा हुआ था, एक पेशेवर मध्यवर्गीय परिवार में बर्मिंघम में और उसके पास बड़ा हुआ। उन्होंने अंग्रेजी स्वतंत्र (या सार्वजनिक) स्कूलों में भाग लिया और क्राइस्ट चर्च, ऑक्सफोर्ड में अंग्रेजी का अध्ययन किया। 1928-29 में बर्लिन में कुछ महीनों के बाद, उन्होंने ब्रिटिश पब्लिक स्कूलों में अध्यापन में पाँच साल (1930-35) बिताए, फिर अपनी यात्रा के बारे में किताबें लिखने के लिए आइसलैंड और चीन की यात्रा की।
1939 में वे संयुक्त राज्य अमेरिका चले गए और 1946 में एक अमेरिकी नागरिक बन गए। उन्होंने 1941 से 1945 तक अमेरिकी विश्वविद्यालयों में पढ़ाया, इसके बाद 1950 के दशक में कभी-कभार आने वाले प्रोफेसरों से मुलाकात की। 1947 से 1957 तक उन्होंने न्यूयॉर्क में सर्दियों में और इस्चिया में गर्मियों में; 1958 से अपने जीवन के अंत तक वह न्यूयॉर्क में (1972-73 में ऑक्सफोर्ड में) और किर्केस्टेटन, लोअर ऑस्ट्रिया में गर्मियों में रहे।
1930 में, टी.एस. की मदद से। एलियट, ऑडेन ने एक ही नाम (कविता) का एक और संग्रह प्रकाशित किया जिसमें अलग-अलग सामग्री थी। इस संग्रह की सफलता ने उन्हें 20 वीं शताब्दी में साहित्य में अग्रणी प्रभावकों में से एक के रूप में तैनात किया। 1930 के उत्तरार्ध में ऑडेन की कविताओं ने राजनीतिक रूप से फटे देशों की उनकी यात्रा को प्रतिबिंबित किया। उन्होंने 1936 से 1939 तक देश के गृहयुद्ध के अपने प्रथम-वृत्तांत के आधार पर, अपनी प्रशंसित एंथोलॉजी, स्पेन लिखी।
ऑडेन की शुरुआती कविता, एंग्लो-सैक्सन भाषा के साथ-साथ मनोविश्लेषण में उनकी रुचि से प्रभावित थी, कभी-कभी पहेली और नैदानिक थी। इसमें निजी संदर्भ भी थे जो अधिकांश पाठकों को समझ में नहीं आए। उसी समय यह एक रहस्य था जो उनकी बाद की कविता में गायब हो जाएगा।
1930 के दशक में डब्ल्यू। एच। ऑडेन तब प्रसिद्ध हुए जब साहित्यिक पत्रकारों ने उन्हें तथाकथित "ऑक्सफोर्ड ग्रुप" के नेता के रूप में वर्णित किया, जो साहित्यिक आधुनिकतावाद से प्रभावित युवा अंग्रेजी कवियों का एक समूह था, विशेष रूप से टी। एस। एलियट द्वारा अपनाए गए कलात्मक सिद्धांतों द्वारा। अपने विक्टोरियन पूर्ववर्तियों के पक्षधर पारंपरिक काव्य रूपों को अस्वीकार करते हुए, आधुनिकतावादी कवियों ने ठोस कल्पना और मुक्त छंद का पक्ष लिया।
अपने काम में ऑडेन ने अपने युवाओं के औद्योगिक ग्रामीण इलाकों को शामिल करते हुए पारंपरिक पद्य रूपों और मेट्रिकल (मापी हुई ताल) पैटर्न के लिए अवधारणाओं और विज्ञान को लागू किया। संयुक्त राज्य अमेरिका में आने को कुछ लोगों ने अपने काम के एक नए चरण की शुरुआत के रूप में देखा। द्वितीय विश्व युद्ध (1939-45; एक युद्ध जिसमें फ्रांस, ग्रेट ब्रिटेन, सोवियत संघ और संयुक्त राज्य अमेरिका ने जर्मनी, इटली और जापान के खिलाफ लड़ाई लड़ी) ने उन्हें राजनीति में खट्टा कर दिया और उन्हें नैतिकता और आध्यात्मिकता के लिए गर्म कर दिया।
1939 में ऑडेन ने इंग्लैंड छोड़ दिया और संयुक्त राज्य का नागरिक बन गया। अमेरिका में लिखी गई उनकी पहली पुस्तक, एक और समय, में उनकी कुछ सबसे प्रसिद्ध कविताएँ शामिल हैं, उनमें से "1 सितंबर, 1939" और "मूसी देस बीक्स आर्ट्स", जो कि एक ब्रेउगेल पेंटिंग से प्रेरित थी। वॉल्यूम में कवियों ए.ई. हाउसमैन, मैथ्यू अर्नोल्ड, और विलियम बटलर येट्स के लिए हाथी भी शामिल हैं, जिनके करियर और सौंदर्य संबंधी चिंताओं ने ऑडेन के कलात्मक क्रेडो के विकास को प्रभावित किया था। "इन मेमोरी ऑफ डब्ल्यू। बी। येट्स" की एक प्रसिद्ध पंक्ति है "कविता कुछ भी नहीं करती है" - ऑडेन के रोमांटिक आदर्शों की पूरी अस्वीकृति।
कुछ आलोचकों ने सुझाव दिया है कि दूसरे समय में नैतिक चिंताओं पर ऑडेन की एकाग्रता उनके ईसाई धर्म में पुनर्निर्माण से प्रभावित थी, जिसे उन्होंने पहले पंद्रह साल की उम्र में छोड़ दिया था। जॉन जी ब्लेयर (डब्ल्यूएचओ ऑडेन के काव्य कला के लेखक) के रूप में अन्य लोगों ने, हालांकि, ऑडेन की व्यक्तिगत भावनाओं को उनकी कविता में पढ़ने के खिलाफ चेतावनी दी है: “उनकी कविताओं में से कोई भी यह महसूस नहीं कर सकता है कि स्पीकर खुद को देख रहा है। अपने करियर के दौरान उन्होंने किसी भी प्रकार के नाटकीय व्यक्तित्व के माध्यम से बोलने में प्रभावशाली सुविधा का प्रदर्शन किया है; तदनुसार, अंतरंग, व्यक्तिगत स्वर का चुनाव कवि की प्रत्यक्ष आत्म-अभिव्यक्ति का अर्थ नहीं है। ”